钱浩梁
钱浩梁，艺名浩亮，文武老生演员，原籍浙江绍兴，生于上海。父亲钱麟童为老生演员。6岁起随父学艺，后入上海戏剧学校"正"字班，习武生，艺名钱正伦。1950年入中国戏曲学校，师从尚和玉、茹富兰、迟月亭、沈三玉、傅德威等。毕业后分入中国戏曲学校实验京剧团。1961年与刘秀荣、谢锐青、刘长瑜等赴沪演出，主演《伐子都》《界牌关》等剧，初露头角。后转入中国京剧院一团，得李少春、李洪春、高盛麟、李盛斌、刘砚芳、盖叫天等名家指点，技艺大进，文武戏均出色，颇得李少春真传。1964年后，以主演现代剧《红灯记》中的李玉和一角而成为一代偶像。
2020年9月3日上午11点20分，著名京剧表演艺术家钱浩梁先生在北京逝世，享年87岁。
钱浩梁 (1934一 )文武老生演员。父钱麟童为老生演员。 6岁起随父学艺，后入上海戏剧学校“正”字班，习武生，艺名钱正伦。1950年入中国戏曲学校，师从尚和玉、茹富兰、迟月亭、沈三玉、傅德威等。毕业后分入中国戏曲学校实验京剧团。1961年与刘秀荣、谢锐青、刘长瑜等赴沪演出，主演《伐子都》、《界牌关》等剧，初露头角。后转入中国京剧院一团，得李少春、李洪春、高盛麟、李盛斌、刘砚芳、盖叫天等名家指点，技艺大进，文武戏均出色，颇得李少春真传。 1964年后，以主演现代剧《红灯记》驰名。80年代中期，在河北省艺术学校任教。现以教学为主，仍常演于各地。他台风稳练，气度非凡，功架尤佳，嗓音宽厚，韵味甚好。擅演剧目有《伐子都》、《界牌关》、《挑滑车》、《艳阳楼》、《长坂坡》、《野猪林》、《金钱豹》、《连环套》、《截江夺斗》、《战宛城》、《一箭仇》、《华容道》及现代剧目《红灯记》、《白毛女》等。（摘自《京剧文化词典》汉语大词典出版社）
配偶：曲素英
提起浩亮的名字，四十岁往上的国人都熟悉，因为浩亮和李玉和这两个透彻骨髓的名字是分不开的。浩亮是京剧《红灯记》中李玉和成功的扮演者，一盏红灯点燃了国人的心；一腔《红灯记》唱醉了几亿人，一出《红灯记》火爆祖国大江南北。浩亮因扮演李玉和而成名，成为家喻户晓、老幼皆知的人物。浩亮高举红灯,改变了人生，在光鲜的荣誉路上，一度顺遂，顺风顺水,顺畅顺利。粉碎“四××”后，他的人生一度跌入低谷，进入80年代后，他又成为一位受人欢迎的戏校教师。不辞劳苦、无怨无悔，又登上了各地文艺舞台，李玉和又走进了观众的心里。尽管过去许多年，浩亮这个闪亮的名字和李玉和的形象至今仍然散发出经典的光芒。
浩亮原名钱浩梁，1934年12月生于上海，原籍浙江绍兴，兄弟七人，长兄钱浩栋，浩亮排行老二，三弟钱浩森，父亲希望子女成为国家的栋梁。他是梨园世家。父亲钱麟童，周信芳弟子，是20世纪30年代上海新华京剧团麟派名角。浩亮6岁随父学艺,1943年进入上海戏曲学校，取名钱正伦，是正字辈的学生，与关正明、顾正秋、张正芳、孙正阳、程正泰等同科学艺。学过《乌盆记》、《文昭关》、《战樊城》等传统戏，浩亮个头高，抄手、拿顶、下腰、摔僵尸、四面跟头的练功都要下很大的功夫，他基本功的动作已经非常规范，非常飘逸。浩亮父亲曾说过：“演京戏还是得到北京去，在那里可以多学多看”的一句话改变了他人生的走向。1950年北京原四维戏校改建为中国实验戏曲学校(中国戏校前身)，16岁的钱浩亮只身北上进京参加应试，以一出《林冲夜奔》得到主考周信芳的赏识，带艺进入学校研究班深造。师从尚和玉、迟月亭、沈三玉、茹富兰、傅德威等名师。他系统地学习了长靠武生戏，又受到了人称伯乐的史若虚校长的点拨，桃李盈门的李少春把浑身的本事悉心地传给了弟子，浩亮学习了《洪羊洞》、《王佐断臂》等余派剧目，对京剧艺术的理解也越来越深刻。1956年毕业加入中国实验京剧团担纲主演。1959年在演出《伐子都》时，浩亮扮演的公孙阏（子都）技惊四座，受到观众的高度喜爱和交口称赞，赢得一片喝彩声。风华正茂、飘逸凛然的浩亮万丈荣光，被认为是“全活”尚派大武生，成为京剧界一大亮点，同年还入了dang，这一年他25岁。
浩亮的扎实功底，给他艺术人生带来了耀眼的光环，1962年在李少春和袁世海等人的提携下，浩亮选调入中国京剧院一团。他的业务水平被京剧大师李少春看中，收为门下，传授剧目，但没有举行传统拜师仪式。李少春提携门人、培养新人令人可钦，李少春文承余叔岩，武宗杨小楼，是武生宗师。浩亮在这几年演出实践中，与一些流派名家，互为挎刀，互为主演，旗锣伞报，院子过道，从不挑活。浩亮1.78高身材，根脉纯正，宗派相承，工架丰满，动作边式，嗓音浑厚，念白厚实，扮相大气，戏路宽阔。1962年以来他一直是傍着李少春、袁世海等名角演戏，在一出新编历史剧《战渭南》中，李少春扮韩遂、袁世海扮曹操、浩亮扮马超，一炮打响，一分轰动。浩亮先后跟李少春学《野猪林》，跟李盛斌学《伐子都》，跟李洪春学《截江夺斗》，跟高盛林学《挑滑车》，跟傅德威学《金钱豹》，跟刘砚芳学《连环套》、跟盖叫天学《一箭仇》，凡此种种，博闻强识，广征博采，刻苦磨炼，化为己有。浩亮能唱杨（小楼）派、尚（和玉）派大武生戏、文武老生戏，还能演盖（叫天）派武生戏。代表剧目有《伐子都》、《艳阳楼》、《挑滑车》、《连环套》、《一箭仇》、《金钱豹》、《长坂坡》、《汉津口》、《甘宁百骑劫魏营》武生戏和勾脸武生戏，并经常与梅兰芳、张君秋、李少春等同台演出。后来又受到盖叫天、高盛麟、李盛斌等栽培传艺，在长靠武生、箭衣武生、短打武生等领域，他从老先生那学了丰厚传统的表演技法和大量的传统骨子老戏，声望日隆，声誉鹊起，引起梨园界内外的关注。他还主演文武并重的功夫戏，在演出《野猪林》时，袁世海、叶盛兰、杜近芳等名家为他助演。浩亮的演出是潇洒自如，声情并茂，少长咸集，衣香鬓影，年节期间，一天“三开箱”，有的观众赞誉浩亮是多少年难得一见的天才。在阳光正好，霓虹闪烁的大好时光里，浩亮有自身的先天优势，又有后天的良好机缘，前途繁盛充盈，浩亮演出《伐子都》一戏成名，得到了京剧界内外人士的认可，浩亮演出《艳阳楼》百炼成钢，全臻上乘，无一不能，均湛胜任，卓然成家，轰动九城。著名戏剧家吴祖光非常喜欢浩亮的武生剧目，并断言，钱浩亮继杨小楼、盖叫天之后，是最具实力的武生代表人物。
1963年中国京剧院首排《红灯记》，李少春扮演李玉和，李铁梅由钱浩亮的女朋友曲素英扮演，在一次走台时李少春发现曲素英比自己高，这样影响李玉和的高大形象，决定由花旦刘长瑜饰李铁梅A组,曲素英演B组李铁梅，这样浩亮和曲素英在《红灯记》B组联合演出。浩亮对李玉和人物塑造十分用心，阅读了大量有关中国革命史的著作，对李玉和的精神和境界进行了认真揣摩，表演充满激情，好评如潮，浩亮人气更高了，影响也更大了。1963年浩亮与曲素英因《红灯记》相识、相恋、结缘，两个优秀的艺术家彼此吸引，最后步入婚姻殿堂，浩亮29岁，曲素英25岁，由著名导演阿甲主持婚礼。1964年全国京剧现代戏观摩演出大会上有两个不同版本，另一个是哈尔滨京剧团由云燕铭、梁一鸣、赵鸣华、张春鸣主演的《ge命自有后来人》，“四鸣”轰动京城。中国京剧院《红灯记》A、B两个剧组全国现代戏展演中大获成功，浩亮一戏成名，一戏成家。
浩亮的夫人曲素英，荀派表演艺术家。1938年生于北京。1950年入中国戏校，1958年戏校首届毕业生，进入中国戏校实验京剧团任主演，曾得到荀慧生大师的亲传《红楼二尤》、《钗头凤》。1962年调入中国京剧院二团，与李和曾、张云溪、张春华联袂主演《三打祝家庄》、《猎虎记》，还主演过《秦香莲》、《穆天王穆柯寨》、《武则天》、《红灯记》等。1972年在京剧电影《红色娘子军》中饰连长。曲素英是满腹才情，外表干练，内心沉稳，有追求，有矜持、彩虹般的漂亮，是一位有潜力的表演艺术家。夫妻是金玉良缘，齐眉举案，相依相伴，夫唱妇随，相濡以沫，鹣鲽情深，情比金坚，义比天高。为支持浩亮的工作，她较早地息影舞台，兀兀穷年，一起享受柴米油盐的平凡生活，一起行走在菜市场的小路上，如今又一起重返舞台。
浩亮在《红灯记》中扮演李玉和越演越精，获得了一致认可。1965年《红灯记》开始公演，公演时A组李玉和还是由李少春扮演，在南下巡演时，浩亮成了一路主演。1968年的一天,一位非同寻常的人物给浩亮改了名字，将原来名字中的“梁”字改为“亮”字，省去钱姓，正式称浩亮，可谓浩大明亮之意。
1964年北京举办了全国京剧现代戏汇演，《红灯记》参加了演出，大获成功。当时李少春身体欠佳，有时保证不了演出，浩亮不甘居右，在《红灯记》中频频亮相。在第六期《戏剧报》封面上刊载了浩亮扮演李玉和的剧照，浩亮在全国走红，从此浩亮在《红灯记》A组中扮演李玉和。
京剧《红灯记》被拍摄成电影，已成经典，难以超越，众口铄金，扮演李玉和的浩亮大名响誉海内外，演艺生涯达到了高光的地步，荣宠有加。《红灯记》为浩亮带来了无边的荣耀和幸运的光环，有了顶峰的艺术地位与政治地位，像手提那盏红灯一样高高悬挂在浩亮命运的头盔上，“红灯”曾经照亮了他的前路，却也埋下了解不开的伏笔。他被任命为中国京剧院×委副书ji，实际上是京剧院一把手。在那个年代里，在他身后好像有一只无形的手，将他推进了汹涌澎湃的漩涡之中，原本敦厚朴实的浩亮品尝到了那种风光无限的滋味，在高位可能出现过颐指气使的官场作风，伤到一些人的心。1969年4月，浩亮当选为中ד九da”代表。1970年5月，浩亮开始参与×务院文化组的领导工作。1975年四届人da后浩亮又贵为文化bu副bu长。此后浩亮从狭窄的京剧院宿舍搬到了梅兰芳寓所。1975年9月,浩亮得知师父李少春病重住院的消息后，推掉了一切活动，到医院看望自己的老师，在老师的病床前，他流下了眼泪。9月21日下午4时30分一代英才，56岁的李少春离开了我们，……浩亮参加了恩师的追悼会。今天回想起来，在那个年代潮流中的浩亮能够做到这些，也是需要一定的生存智慧与勇气的，也说明浩亮对师父的一片情深。
1976年10月的春雷一声粉碎“四××”，浩亮走下了神坛。浩亮是一名有才华的演员，个性憨厚不骄狂，在文ge中也曾做过一些错事糊涂事，能够真心认识错误，免于起诉，文化bu的领导找浩亮谈话，鼓励他改正错误，重新做人，耐心等待组织对他工作的安排。此时的浩亮，充满着希望、接受与面对。
1990年10月10日至21日浩亮和曲素英赴沪最鼎盛的一次公演。戏码硬，阵容强，演出《拿高登》、《挑滑车》、《将相和》、《长坂坡》、《连环套》、《群借华》、《红娘》、《宇宙锋》、《龙凤呈祥》经典剧目，轰动上海滩。
2001年5月26日、27日,为了迎接建×80周年，袁世海、钱浩亮、高玉倩、刘长瑜、孙洪勋、谷春章等《红灯记》原班人马，黄金阵容，不顾高龄，激情不泯，在北京再度联袂演出《红灯记》。浩亮扮相英武，工架稳重，身手敏捷，动作利落，神勇不减当年。开心的现场，唤起了观众在那个火红年代的回忆，在回忆中让人心旷神怡，喜爱有加，曲声长留，更让人赏心悦目，掌声自不必说，反响火爆，轰动京城。
2002年，在广州中山纪念堂举办中国京剧著名唱段原唱演员演出，浩亮与夫人曲素英应邀参加演出。
2014年3月16日.由中国京剧院筹划的“致春天”系列演出在北京梅兰芳大剧院开锣。浩亮以饱满的热情，崇高的敬意登场演出，演唱达到了高潮，叫好连连。80岁的浩亮精神矍铄，神彩奕奕，气质不减当年，76岁的曲素英脊背没有佝偻，依然挺拨，丝毫没有美人迟暮的沧桑。戏坛伉俪表演《白毛女》扎红头绳选段，两位华发斑白的老人好似又找回了当年的感觉，晚年的演出配合十分默契。舞台上飘荡着温馨的气息，给充满期待的观众以视觉和听觉全方位的享受，令人动容，真乃是生姜之情，老而弥辣。
2013年，著名京剧表演艺术家浩亮同夫人曲素英与上海戏迷联谊会欢聚一堂，交流演出，尽情忘返。这是浩亮中风瘫痪恢复后再次重登舞台，演出原版《红灯记》中精彩选段，这是一次历史性的演出，演员演的痛快，戏迷看的过瘾，火爆炽热的演出在一次次惊喜、一次次感动，一片片掌声、叫好声中谱写了京剧艺术经典再现的辉煌。
2012年8月5日，浩亮走进长安戏曲京剧票友联谊会，浩亮和北京一位热爱京剧的领导合作演出《红灯记》选段。浩亮穿着一件随意的红T恤搭配着一双千层底的布鞋，简朴素雅的装扮掩盖不住他那雍容、洗练、大气、坦然、淡定文武大家的风采，顶天立地的“李玉和”脸上带着超脱与从容，台风和气场让戏迷们恍惚回到了几十年前。浩亮双臂用力一挥，神情坚定，堂皇气势，步履稳健，音色高亢明亮，通透无比，票友们激动不已，观众为之神醉，沉浸在这醇正音韵唱腔中，台下传来了潮水般的掌声与欢呼声。尽管浩亮先生年事已高，还笑着称自己现在已是“票友的票友，有这个精力，没那个岁数了，已经日落西山，艺术的黄金时代已经过去了，艺术的道路也就差不多了，火旺的劲头没有了……”
2001年1月31日晚上，中国戏剧经典片断演唱会在天津体育馆举行。来自京津沪鲁多位京剧名家登台表演自己的代表剧目。当主持人报由浩亮和夫人曲素英联合演出《红灯记》选段时，锣鼓征召，浩亮疾步登场，走上台面对观众笑容可掬，频频颌首表示谢意，不疾不徐地说道：“谢谢大家还记得我！现在我为大家做汇报演出。”几千人的体育馆，座无空椅，立无隙地，人头攒动，人海如潮，顿时响起了暴风雨般的掌声。浩亮重现文艺舞台，通过演出，通过逐步潜移默化地改造、净化自己的心灵，努力把失去的表演岁月找回来，在广大观众渴望的双眸中感觉到了对他的谅解、信任与尊重，原谅别人就是善待自己。这场名家名段演唱会上，浩亮的演唱足以脾睨群芳。
2018年10月17日重阳节，在北京长安大戏院举办演出会，84岁的浩亮演唱了《响马传》，他那熠熠生辉、韵味悠长的唱工趋势还在；他那精湛高超的表演何等的精彩，何等地激动人心，何等的享受，何等神奇的存在啊！他的过人之处、细微之处，显出大家的手笔与风范，台下热泪盈眶的观众站起来，微笑着鼓起了长时间雷鸣般的掌声。浩亮每到一个演出地方，不要条件，不讲价钱，观者如潮，所到之处都留下了良好的口碑，深获称赞，他的艺术生命又获得了极大的复苏。
浩亮确实是梨园界灿若繁星中一位难得的京剧奇才。京剧是他的天命和力量；京剧赋予他横槊气概、恢弘气魄、豪气意韵、绝妙风采。就像《霸王别姬》里说的那句：“人得自个儿成全自个儿。”浩亮知道自己艺术人生的目标，他从来没有放弃过目标的追求。他的勾脸戏优于长靠戏，而长靠戏又优于短打戏。一方面是天赋出众，另一方面是幸遇名师，拜艺于门，遂自成家，最主要是他有高境界的追求。浩亮塑造李玉和形象的成功之处是浩亮既有丰富的舞台实践、又有深入的现代戏的思考；既有生活的影子，又不失传统的经脉；既能让剧目蕴含着精彩的技巧技艺，又能让角色洋溢着艺术真实的魅力；整出戏既有新意，又不逾矩，能在方寸的小舞台上展示出广阔天地的大空间。浩亮有完美的形象、扎实的基本功和良好的舞台感觉，浩亮给传统剧目有足够的尊重，从人物化角度上成功地塑造了李玉和的伟大英雄形象。纵观浩亮的传统与现代戏的演出是技艺出神入化，艺术是炉火纯青。他的戏路讲究，一折一出扎实、全面；一曲一段严格、规范；一字一句认真、苛求；一招一式精巧、稳健。他的艺术魅力始终是牵着观众走，他最厉害之处是在舞台上有强大的气场，能压得住场。笔者对浩亮的艺术有以下几点感觉：
一是浩亮有深厚坚实的基本功。这位门里出身，在戏校学习时砸下了坚实的基础，矫矫于世，气力充沛，身手矫健，身上顺畅，脚下有根，把大武生的美、帅、冲、脆、稳、准、狠、险演绎得淋漓尽致，栩栩如生。他在武生戏中的甩发、圆场、趟马、亮相、扑跌、起霸、走边等逐项都有精粹的硬功夫，不俗不野，允文允武，观之不尽，赏之不绝。浩亮提倡南功北戏，因为南方的功特别硬，北方的戏非常好。表演规规矩矩，不偏不倚，大开大合通大路，率而不飘，稳而不滞，取淡于浓，得平于险。武打艺术纵横全堂，娴熟成度使人惊叹，花样繁多更让人目不遐接。精虑覃思，潜心修炼，纵向继承，横向借鉴，融众名家之长，舞台风度健朗舒展，动作刚柔并济。他向大师间接问艺、自我揣摩，在研习、吸收中创造，逐步形成了自己独特的多元的表演风格。他最大的优势是将精湛的武功技巧与人物内心的激情和冲动密切地结合，打破大武生撇嘴、瞪眼、撺眉的脸谱化，在舞台上的分量是最足的。他武打套路精熟，高难度技巧稳准狠，干净利落脆，举手投足准确、到位，尤其是靠把枪战都展现出扎实稳健的武生功底，真可谓文武不挡，昆乱皆能。浩亮曾说过《伐子都》是他的剧目代表作。《伐子都》一名《牛脾山》、又名《罚子都》及《寨旗夺车》。所谓“伐子都”，其意义即在于对子都之“讨伐”或“惩罚”，《伐子都》是一出技巧难度较大、很费劲儿的灵魂悲剧的武生累工戏，被中国艺术研究院列为名剧收藏。演好此剧一是表演技巧，一是人性体验，是舞台上一种鲜活的舞台意象的呈现。
戏曲视频
戏曲演出
2016年10月09日，北京长安大戏院演出京剧《苏武牧羊》京剧《银屏公主》京剧《杨门女将》京剧《春闺梦》京剧《战太平》京剧《秦良玉》京剧《追韩信》京剧《芦花河》京剧《赵氏孤儿》京剧《贵妃醉酒》京剧《野猪林》京剧《锁五龙》京剧《沙桥饯别》京剧《西施》京剧《将相和》京剧《坐寨》京剧《监酒令》京剧《白帝城》京剧《苏三起解》京剧《鸿门宴》京剧《孝感天》京剧《杜十娘》，朱宝光、温如华、刘勉宗、陈琪、李岩、孙明珠、陈少云、张敏智、张克让、李维康、耿其昌、康万生、杨乃彭、李玉芙、李崇善、姚宗儒、叶少兰、李伯培、王婉华、赵麟童、李鸣岩、舒昌玉、赵慧秋参与演出。（详情）
2015年10月21日，北京长安大戏院演出京剧《大登殿》京剧《淮河营》京剧《审潘洪》京剧《沙家浜》京剧《问樵闹府》京剧《霸王别姬》京剧《徐策跑城》京剧《锁麟囊》京剧《捉放曹》京剧《杜鹃山》京剧《白帝城》京剧《三娘教子》京剧《辕门射戟》京剧《大回朝》京剧《西厢记》京剧《杨白劳》京剧《穆桂英挂帅》京剧《战太平》京剧《棋盘山》京剧《打焦赞》京剧《天下归心》京剧《红灯记》京剧《绿珠》京剧《古城会》京剧《蝶恋花》，尚慧敏、张克让、邓沐玮、薛秀琴、李岩、范玉媛、王全熹、钟荣、杨乃彭、杨春霞、王柏岩、李玉芙、叶少兰、姚宗儒、王婉华、李伯培、张艳秋、刘志广、王紫苓、李鸣岩、毕谷云、李春仁、张燕华参与演出。（详情）
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