周宝财

周宝财 越剧演员 周宝财周宝财 哀乐声起，著名越剧琴师周宝财平静地安卧在清香的鲜花丛中。在哀乐声里，大家不约而同地注视着吊唁大厅内—付醒目的对联，上联是：越苑长存德高清名声，下联是：舞台永传尺调弦下腔。这是对著名越剧琴师周宝财的真实评价。袁雪芬沉痛地向宝财师傅三鞠躬，献上一束鲜花，然后再向他的妻子越剧名丑竺菊香握手劝慰。 袁雪芬与宝财师傅一起搞越剧改革至今已有六十个年头了，此时此刻往事涌上心头。走出吊唁大厅，越剧表演艺术家袁雪芬满怀深情地讲：“送走了南薇、吴琛，今天又送走宝财师傅。像他这样的琴师，是实在难得的啊!宝财师傅拉琴时挺着腰，全神贯注台上演员的表演，他带着感情拉琴，他拉出的琴声很富有感情。 周宝财师傅确实是这样：1943年11月，周宝财在上海大来剧场，为南薇编导、袁雪芬主演的新戏《香妃》伴奏时。在香妃“哭头”一节戏里，他被衰雪芬充满激情的表演深深地感动，于是即兴用京剧中“亮音”的手法加以衬托。又用碎弓拉出袁雪芬后面的—节哭腔唱段，他的琴声如泣如诉。使台上的演员受到激发，演唱得更为动人。越剧“尺调腔”的产生，即由《香妃·哭头》开始，该腔以5一2定弦，后来日臻完善，最后成为越剧舞台上的主腔。1944年周宝财为范瑞娟的“山伯临终”伴奏时。在男班“还阳调”的基础上，借鉴京剧的老生唱腔，以1-5定弦，加以衬托，又产生新腔“弦下调”。从40年代开始，周宝财一直是袁雪芬、范瑞娟在艺术上的长期合作者，共同创造了“尺调腔”和“弦下调”，但他从不炫耀自己，因此受到业内人士所敬重。由他伴奏的剧目有《香妃》、《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《打金枝》等。在1954年的华东戏曲观摩演出大会上荣获音乐奖。 从1956年开始，周宝财转到艺术教育岗位上，他先后在上海市戏曲学校越剧音乐班，卜海越剧院学馆音乐班执教，培养出越剧琴师30多名。 在哀乐声中，人们看到戚雅仙、华春芳的琴师和作曲者贺孝忠深深地向宝财师傅遗体三鞠躬，因宝财师傅曾使他得益匪浅。如今尹派传人赵志刚的琴师和作曲陈钧，悲痛地向享年九十一岁的老师告别，他是宝财师傅的入门弟子，长期亲聆师傅的教诲。袁雪芬讲：“宝财师傅把自己的伴奏经验归结为‘托、邦、衬、垫’四个字。陈钧是深得真传，把师傅的琴技学到了手。”陈钧接着深情地讲：“师傅对越剧音乐唱腔和伴奏艺术作出了重要的贡献。他虽未出过国，未得过大奖，却忠于职守，甘于奉献，乐于助人，德艺双馨。”大家异口同声地说：“宝财师傅高尚品格和敬业精神。我们要努力学习和发扬。”袁雪芬又讲起远在海外的宝财师傅的高足陈新章，198；年摄制越剧《祥林嫂》时曾为该剧拉主胡，袁雪芬讲：“陈新章拉琴，两根琴弦发出的声音非常动听，和演员配合默契。我是把拉主胡和敲鼓板师傅与主要演员看作一样重要，缺一不可的。”人们纷纷赞扬宝财师傅，怀念他高超的演奏技巧，大家仿佛耳边又响起抒情优美的越剧《梁山伯与祝英台》的乐曲…… 选自《越剧名家艺术生涯》/张正、张桂彬编著，上海大学出版社，2005年6月

周宝财(1912—2002)男，琴师。学名周春蕙，浙江宁波市人。中国戏剧家协会会员。其父周冬林是宁波徽剧戏班鼓师，兄宝元是京戏班琴师，姐夫是京剧鼓师。他从小在戏班里长大，喜欢拉琴唱戏。12岁时拜徽班名琴师陈新甫为师。抗战初期，到奉化余彩琴的女子越剧戏班拉胡琴，从此进入越剧界。为了掌握越剧唱腔的风格特点，他买来越剧旦角施银花的《方玉娘》唱片，仔细揣摩品味，并在伴奏中试验着把京戏的一些过门融进越剧，还把京戏伴唱托腔的一些手法引进到越剧伴奏中来，用京剧[西皮]的手法来拉越剧的[四工调]，使其既新鲜又悦耳，很受欢迎，不久就正式被聘为乐队主胡。1943年3月到上海大来剧场拉主胡。同年11月为南薇编导、袁雪芬主演的新戏《香妃》伴奏时，在香妃“哭头”一节戏里，被袁雪芬充满激情的表演深深感动，于是即兴用京剧中“亮音”的手法加以衬托，又用碎弓拉出袁雪芬后面的一节哭腔唱段，并用京剧[二簧]5—2定弦，从开唱过门到中间垫头小过门，都是从京剧花旦唱的二簧过门借鉴吸收而来。《香妃·哭头》和后来由他伴奏、袁雪芬主唱的《一缕麻·哭夫》、《梁山伯与祝英台·哭灵》并称为袁派“三哭”，为越剧的哭调所创造之新腔[尺调]的产生，即由《香妃·哭头》开始。该腔后来又通过《梁祝》、《祥林嫂》等戏的排练，逐渐形成了一套比较完整的[尺调]板式结构，最后成为越剧舞台上的主腔。1945年，为范瑞娟的“山伯临终”伴奏时，在男班[还阳调]的基础上，借鉴京剧[反二簧]的老生唱腔，以1—5定弦，加以衬托，又产生新腔[弦下调]。从40年代初期大来剧场开始，他一直是袁雪芬艺术上的长期合作者，直到解放后共同进入国营华东越剧实验剧团。由其伴奏的剧目有《香妃》、《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《打金枝》等。在1954年的华东区戏曲观摩演出大会上荣获音乐奖。他把自己的伴奏经验归结为“托、保、衬、垫”四个字。托是指托唱腔细腻熨贴，使伴奏与唱腔和谐一致，两者严丝合缝，血肉相连；保是保调、保板，不使演员走音脱板；衬是烘托气氛，特别是唱句中字与字之间的小过门，要顶调突出；垫指垫过门，衔接和夸大唱腔旋律，从而产生出烘云托月或鲜明对比的艺术效果。伴奏时感情十分投入，尤擅拉舒缓抒情之曲，他的琴声如泣似诉，感情特别丰富。1956年开始转到艺术教育岗位，先后在上海市戏曲学校越剧音乐班、上海越剧院学馆音乐班执教，培养出越剧琴师30多名，其中上海越剧院的主胡手黄培元、陈新章、陈安福等均是他亲授的学生。1963年加入中国共产党。1972年退休后仍到上海市戏曲学校兼课

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1943年11月1日，大来剧场演出《香妃》。演出期间，袁雪芬与琴师周宝财合作，创造了新腔〔尺调腔〕。

1945年1月29日，袁雪芬、范瑞娟在九星大戏院演出《梁祝哀史》，并与编导一起对剧目作了重新整理。演出期间，范瑞娟与琴师周宝财合作，创造了〔弦下腔〕。