文武昆乱不挡
“文武昆乱不挡”：指京剧演员戏路宽广，才能全面，不论文戏还是武戏，也不论是昆曲还是皮黄，无所不会，而且在演出时无不具有相当的艺术质量。这是对京剧表演领域的全能演员的肯定和赞扬。其中也包含着对演员成长规律的认识，即一个杰出京剧演员的卓越精深的艺术，总是与他的全面艺术才能和广泛艺术实践分不开的。
“文武昆乱不挡”是个有着历史渊源的名词。我们知道徽班进京以前一直是昆曲占据北京戏曲舞台，徽班是奉皇室特召进京做庆寿演出。[1]
皇上及皇室青睐的戏班，皇亲贵胄及平民百姓自然也就趋之若鹜，以先睹而为快了，皇室的青睐；确实使徽班在北京是“闪亮登场”；而徽班自身板腔体的二簧腔，确实让人耳目一新，对舒缓冗长、只唱曲牌的昆曲带来了很大的冲击；对此前文人墨客所推崇的雅文化也有一定的冲击。此后的昆曲被称为“雅部”；昆曲以外的不论是皮簧、还是各种梆子都统称“花部”、或“花部乱弹腔”。[1]
从乾隆55年（1790年）到嘉庆8年，这十几年间，四大徽班在北京舞台已具有压倒一切剧种、戏班之势。无论哪个演出场所必以徽班为主，或者说要由徽班安排，由此可见徽班已占据了北京剧坛的主导地位，而徽班素有兼收并蓄的传统，对昆曲不仅不排斥，而是好的拿来，不断的丰富徽班的艺术。一场演出有徽戏、有昆曲、有梆子,形成“两下锅”甚至“多下锅”正所谓异彩纷呈。在这种局面持续的时间里，有些能演文戏又能演武戏；能唱昆曲又能唱“皮黄乱弹腔”的演员，被叫作“文武昆乱不挡”。现在这句话也是用来赞誉那些艺术比较全面的演员。[1]