桑桂香

晋中晋剧团的旦角演员桑桂香,高个子，大眼睛,嗓音纤细圆润甜美，行腔细腻缠绵，幽怨委婉，灵巧多变，听了她的大板唱腔，会使你肃然起敬。无论是青衣,还是花旦、小旦、刀马旦，都能拿得起，放得下。

桑桂香是榆次王湖人,是中华人民共和国的同龄人。11岁考入晋中专区剧团训练班。晋中艺校成立，被保送到学校接受全面正规的训练。！启蒙师王增山(艺名“北田旦”)、张桂娟对她要求十分严格，为她的唱、念、作、舞奠定了扎实的基础。

俗话说:师傅引进门，修行在个人。贫寒的家境，培养了她吃苦耐劳的性格。不论是寒风刺骨的严冬，还是炎热的盛夏，她总比别的同学早起个把钟头。在开门戏《打金枝》中，她饰演了升平公主。继而饰演了《破洪州》中的穆桂英,《赠剑》中的百花公主,《喜荣归》中的崔秀英，《明公断》中的皇姑等，成为晋中艺校出类拔萃的尖子生,学校除上课排戏外，还不断实习演出。变声期使她难以胜任繁重的唱功戏，于是在《杀官》中扮演西宫，《游西湖》中扮演“救裴”的李慧娘。她功底扎实，身段优美，一些高难度动作她完成极好。

有一次在太谷大郭村演出，正值二月二庙会，热闹非凡，但西北风激烈、由于缺乏经验，就在“救裴”一场，桑桂香站在高桌上高吊鱼喷火，喷出的松香沫随着火焰被强劲的北风顶了回来，扑在脸上，行头也烧坏了，桂香的脸也烧成墨黑，就这样她忍着剧疼坚持演完。急坏了在场的老师们，赶快护送到医院、经过医生的精心治疗，以及本人密切配合，三个月以后，居然还是一个白白净净的脸庞，没有留下半点疤痕。对一个13岁的孩子，要用多大的毅力去忍耐这次“血与火”的考验，是可想而知的。70年代，在晋中晋剧团恢复上演《游西湖》时，不枉当年奶奶功，她演得毫不逊色。

桑桂香的唱腔板眼尺寸工稳，真假声结合好，师承程玲仙老师的唱腔风格，神韵皆备。虽未正式拜师，但社会上公认她是程玲仙的徒弟。每场演出，都深得观众普遍赞誉。60年代。程玲仙演出的《芦荡火种》、《南海长城》、《游西湖》等，她看过数遍，对那委婉跌宕，缠绵动听的演唱风格就产生了浓厚的兴趣，到晋中剧团后，她们接触的机会多了，硬是她处处在意，时时留心,如痴如醉地学习，因而能学得惟妙惟肖，赢得了“小程玲仙”的美称。

在晋剧《金鳞记》中，程玲仙扮演鲤鱼仙子，桑桂香扮演金牡丹，她俩的唱腔同声同调，同招同势，使人扑朔迷离，难辨真假，那珠联壁合的精彩表演令人叫绝。

1975年,地区艺校恢复，桑桂香被聘为唱腔教师。她随同其它教师赴中国戏校、天津、大连戏校，观摩教学，认真取经。除了学习兄弟戏校的教学方法外，还注意吸收京剧、评剧、河北柳子等别种的唱腔风格和科学的发内位置与真假声结合的方法.她授课中强调以普通话的字，中路椰子的韵、作到字清、音准、腔镇，每句唱她要自己先练好，找到准确的逻辑重音，依据人物性格，把握分寸，使唱腔入情入理。

在教学中，她发现史佳花的音质条件，适合王爱爱圆润挺拔的唱腔，于是注意引导她追随学习“爱爱腔”的风格:而崔建华中音区饱满，高音区稍逊色，教学重点则去提高建华的高音区，使这两位同学奋斗目标明确，扬长避短弥补不足，进步很快。她们俩能成为晋剧舞台上的青年新秀和学校老师们的训练不无关系。

在教学的同时桑桂香也提高了自身的艺术修养。1979年晋中地区戏剧调演，桑桂香示范演出的晋剧《断桥》，得到与会人员的一致称赞，于1980年再度调回晋中晋剧团。并在剧团赴京演出中，做为王万梅《下河东》的B角，轮换演出。她的演唱得到专家和首都观众的赞赏。1982年地区调演以《断桥》获优秀演员奖。后来在《祥麟镜》中扮演了李月英，在《喜荣归》中扮演了崔秀英，在《打神告庙》中扮演了敫桂英,《狱卒平冤》中扮演了荆氏,《双灵牌》中扮演了许月娘。在1987年晋中地区“振兴杯”调演中以《明公怨》获主演二等奖。她集青衣、小旦、刀马于一身，使人物有血有肉，各具风彩。

桑桂香凭着自己钻研好学,硬是唱出了自己的风格。她的演唱有程玲仙的唱腔风韵，但没有亦步亦趋、死唱死学,而能根据对人物的理解,自己谱曲，亲自设计唱腔，做到为我所用，这是最难得的。