武鸿凤

武鸿凤是解放后平调落子第一代女演员，是当代戏剧表演艺术大师，她声音洪亮，音域宽广，声情并茂，激越高昂，在冀南、豫北、晋东、鲁西一带有广泛影响。

1933年，武鸿凤出身于武安县和村镇一个农民家庭（后划归峰峰矿区），童年因条件限制未能上学，直到1945年武安解放才上了几年小学。她酷爱文艺，尤其爱看当地老艺人“盖天下”“三杆旗”“盖八县”等演唱的平调戏，后来她参加了村办业余文艺宣传队，一面学习文化，一面参加演出，几乎扮演的全是主角，如《王贵与李香香》中的李香香，《白毛女》中的喜儿，《铡赵王》中的包夫人等，而且出手不凡，所到之处，无不好评。1951年，武鸿凤参加了峰峰矿区平调落子剧团，后随团并入邯郸市平调落子剧团，地市剧团合并后又并入邯郸地区平调落子剧团。1962—1965年，武鸿凤作为骨干演员被充实到武安县平调落子剧团帮助工作，期间主演了《杨八姐游春》《破洪州》《桃花庵》《归宗图》《野火春风斗古城》《恩仇记》等。在六十多年的演艺生涯中，她相继扮演了《秦香莲》中的秦香莲、《火焰驹》中的二皇姑、《天仙配》中的七仙姑、《桃山洞》中的三仙姑、《秋江》中的陈妙常、《相思树》中的贞夫、《审子辩奸》中的二夫人、《天河配》中的五仙姑、《蝴蝶杯》中的胡凤莲、《白蛇传》中的白素贞、《蔡文姬》中的蔡文姬、《桃花庵》中的窦氏、《杨八姐游春》中的佘太君、《大闹宁国府》中的王熙凤、《三上轿》中的崔秀英、《胡服骑射》中的韩夫人等。还先后主演了现代戏《江姐》《苗岭风雷》《红嫂》《野火春风斗古城》《阮八姐》等。这些剧目多少年来经演不衰，对平调落子的传承、发展起到了历史性作用。

武鸿凤是和村镇第一个冲破传统礼教束缚、毅然离家从艺的新一代女青年，她不仅开创了旦角由女性扮演的历史先河，而且在当地还为妇女翻身、当家做主起到了模范带头作用。到1956年，仅峰峰矿区就有70多名女青年相继参加了各类剧团，壮大了平调落子演出队伍，同时也为文艺事业的发展充实了新鲜血液。

武鸿凤没有进过专门的艺术学校，她的成长和发展主要来自四个方面：一是靠老师指教，通过勤学苦练，在实践中逐步提高；二是求助于书本，刻苦钻研，深刻理解，做到融合贯通；三是虚心求教，博采众长，即使同台演出，也要悉心学习别人的一技之长；四是向兄弟剧种学习，通过拜访、观摩、结友交流，阅读作品，带题求教，取长补短等，提高了业务技能和演唱水平。她不仅能自己设计唱腔，自行处理弦律、唱词和语言动作，在表演上，还可以根据不同年龄、不同环境、不同角色塑造出各种不同类型的人物，并能科学地发声，用气控制声带，以致于古稀之年登台表演时，仍能收获一片经久不息的掌声。

武鸿凤在长期的艺术实践中，不断对平调唱腔进行改革，根据自己音量大，音域宽的特点，把平调男扮女角、传统假嗓唱法大胆改为女声本腔唱法，开创了“平调大腔”唱法的先河。同时她还博采众长，利用评剧的发声、豫剧的拖腔、河北梆子的碰板、京剧的吐字收音等技巧，创造了平调碰板、摆字法的唱法，使之更具有强烈的节奏感，形成了她自己声音洪亮、唱腔高昂、字正腔圆、拖腔悠扬婉转、声情并茂的艺术风格，被专家、学者称为“大腔唱派”的旗手，具有里程碑式的意义。

武鸿凤的“武派艺术”得到了专家评委的广泛认可，她每次参加戏曲汇演几乎没有悬念，都能抱回大奖。早在1956年参加河北省戏曲展演就喜获最高荣誉奖，1959年参加邯郸地、市汇演荣获优秀演员奖。1982年她主演的平调《胡服骑射》被河北电视台实况录播。她的唱腔、唱段多次被中央广播电台和河北广播电台播放，并被中国唱片出版社、贵州音像出版公司在全国公开出版发行。她的名字被载入《中国艺术家大辞典》《华夏妇女名人辞典》。1978年、1987年她还两次当选为河北省人大代表。