凤阳花鼓（戏曲剧种）

【凤阳花鼓】安徽省汉族曲艺形式，被誉为凤阳三花（凤阳花鼓、花鼓灯、花鼓戏）之一。凤阳花鼓又称"花鼓"、"打花鼓"、"花鼓小锣"、"双条鼓"等，是安徽地区一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和著名，流行于明清时期。2006年凤阳花鼓入选国家非物质文化遗产。

凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门乞讨的手段，凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、乾隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后，舞蹈因素逐渐从民间的凤阳花鼓中淡出，仅剩下唱曲部分，分为"坐唱"和"唱门头"两种形式。

凤阳花鼓早期演唱的曲目多为当时的"时调"，主要有《凤阳歌》、《鲜花调》、《王三姐赶集》、《秧歌调》等，每一首都曾被广泛传唱。随着历史的发展，凤阳花鼓的鼓、鼓条乃至击鼓方法都在不断变革。20世纪50年代初，新文艺工作者对凤阳花鼓加以改革，增加采用了一些新的表现手法，剔除了小锣，专用小鼓伴奏演唱，同时根据击鼓用的鼓条特征，将其改称为"双条鼓"。

【艺术特点】

最初表现形式为姑嫂二人，一人击鼓，一人击锣，口唱小调，鼓锣间敲。“音节凄婉，令人神醉”（《扬州画舫录》），内容多是“状家室流离之苦”（《清稗类钞》）。

凤阳花鼓的表演道具很有讲究。早期使用的花鼓为小腰鼓，至清末，演唱者为外出卖艺方便，将腰鼓改为小手鼓。花鼓小巧玲珑，鼓面直径三寸左右；鼓条以两根一点五尺左右的竹鞭(或细竹根)为好。花鼓表演者单手执鼓，另一只手执鼓条敲击鼓面，"双条鼓"亦由此得名。

凤阳花鼓的表演服饰也有讲究。一般来说：姑，头戴红花扎红头绳，上身多穿花布大襟褂，下穿深色裤，腰系深红或深蓝色围裙，脚着黑色圆口带袢布鞋和粉红色棉纱长袜；嫂，头扎白色或花手巾，上着蓝士林平布大襟褂，下着深色便裤，腰系黑色围裙，脚穿黑色圆口带袢布鞋和豆沙色棉纱大袜。

凤阳花鼓还有一定的演唱程式。初期，花鼓人以卖艺、乞讨为主时的演唱分为"坐唱"和"门头唱"两种。"坐唱"为在街头、作坊、村头及私人客堂内坐在长凳上演唱，多为长篇叙事性故事。"门头唱"即沿门乞讨，即兴演唱短篇，内容基本是吉祥如意之类的奉承话。传统的凤阳花鼓由夫妻俩演唱，女子肩背花鼓，男子手提小锣，口唱小调。清代以后，演唱者通常为两位年轻女子，一女击鼓，一女敲锣，齐唱或对唱，或由三人表演，另有年老乐器师伴奏。二十世纪初，为了增强表演美感，小锣被减去。唱的时候，先打花鼓吸引观众，然后边唱边舞，唱完一节又打花鼓。建国后，凤阳花鼓多为群体演唱，边唱边舞，队形、打鼓方法和姿势也有变化。

凤阳花鼓演唱的曲调丰富。它源于当地的民间小调，又吸收了全国各地精彩的俚语，具有民族音乐的典型特征。艺人们在乞讨卖艺时，即兴将平时所熟悉的歌舞曲调加以利用，并吸收当地民歌精华，经长期融合而颇具凤阳地方色彩，有的甚至演变成一种新曲调。凤阳花鼓最著名的、最具有代表性的作品有《凤阳歌》、《王三姐赶集》、《十杯酒》、《鲜花调》、《孟姜女》等。

【凤阳花鼓名家】

凤阳花鼓女欧家林、花鼓灯表演者冯国佩等。凤阳花鼓传承人孙凤城、陆中和。普及推广代表人物葛强凤。民国时期黎莉莉、周璇曾演绎过"凤阳花鼓"，唱过"凤阳花鼓"的当代歌手包括邓丽君、周华健、超女、吴琼、卞小贞等。[凤阳花鼓传承人孙凤城专题1|凤阳花鼓传承人孙凤城专题2]

【代表剧目】

《凤阳花鼓》、《凤阳歌》、《鲜花调》、《王三姐赶集》、《秧歌调》、《十杯酒》、《孟姜女》、《花鼓新声》、《全家乐》以及《欢送大姐上北京》、《绿秧红心》、《丹凤朝阳》、《柳岸春晓》(又名《淮柳依依》)等。

【凤阳花鼓院团】

安徽省凤阳花鼓艺术团