豫剧桑派

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桑派艺术,是豫剧艺术宝库中的一朵奇葩。这种独特的风格被人们总结为委婉细腻,字乖韵巧,声情并茂,百句不竭。桑派的偷、闪、滑、抢、衬、离调等声腔技巧堪称一绝。桑派艺术与常、陈、崔、马、阎等豫剧流派一起受到广大观众的喜爱,其艺术价值亦引起了不少学者的关注。


豫剧桑派艺术是豫剧中的重要流派。它的创始人是已故原河北省文联荣誉委员、河南省艺术研究院艺术顾问、河北省邯郸市政府艺术顾问、邯郸市东风剧团副团长,著名豫剧艺术表演家、教育家桑振君先生。

豫剧桑派的声腔艺术创造了偷、闪、滑、抢及离调等技巧,有一套与之相应的“咬字、发声、行腔、用气”的唱法。唱腔设计强调以塑造人物为中心,坚持“以字代声、以声传情、声情并茂”的理念,依据剧情和人物的需要,打破传统的板式结构,重新进行整合和构架,并博采各大流派之精华,精心吸收姊妹艺术中的有益成分,巧妙地融合于桑派的声腔艺术中,使人物的音乐形象“一人一貌”,被称为“豫剧一绝”。从而拓展了豫剧声腔艺术的空间和表现力度,提升了豫剧声腔艺术的品位,有着极高的艺术价值和美学价值。受到业界专家和学者的高度赞赏和评价。也受到了广大观众的认可和追捧。她主演的《打金枝》、《投衙》、《下陈州》、《八件衣》、《对绣鞋》、《白莲花》、《杨乃武与小白菜》、《英雄山》等剧目的主要唱段,早在上世纪50年代就由中国唱片社制片发行。

2000年8月,由河南省委宣传部、河南省文化厅、河南省文学艺术界联合会主办,河南省艺术研究所、河南省戏剧家协会、河北省邯郸市文化局共同承办了《著名豫剧艺术家桑振君从艺66周年暨桑派艺术研讨会》。在这次高规格的研讨会上,与会的领导、专家、学者及业界同仁,对豫剧桑派艺术的成果,及其在豫剧界的地位,及桑派艺术对豫剧的贡献给予了极高的评价和认定。

1964年,桑派艺术的创始人桑振君先生应邀到邯郸东风剧团任教。至今四十余年,在她培育过的学生和门徒中,有获得戏曲“梅花奖”的胡小凤、牛淑贤、苗文华,还有赵贞玉、郭英丽等众多的国家一、二级演员,成为燕赵文化艺坛上的耀眼群星。豫剧桑派艺术已在燕赵文化的大背景下,经切磋、磨合,相互融合为一体,成为具有燕赵文化特色的豫剧艺术,而载入了燕赵文化史册。